“会春杯”诗歌征文述评
宋 明 发
本次“会春杯”网络文学大赛，历时半年多，所征集的诗歌作品，共有47位作者的74首诗作，新人新作新面孔不少，体裁风格多样。文字飞扬，意象繁复，内蕴较为丰满，是此次诗歌的一个共同特点，同时也凸显出一些积极有益的探索与尝试。其中关注时代进步与民生发展的诗作，尤其值得我们倍加关注。
如弄潮襄江的《生活是一首诗》，就是一组思想性与艺术性结合得较好的作品。柴、米、油、盐、酱、醋、茶，对于这些生活寻常之物，作者从中发现出不寻常的诗意，既有较为深刻的哲理性思考，又饱含了乡情、亲情和对童年生活诗意的回味，寄寓着生活的希望，描绘了时代的发展和变迁。“柴禾被一根根系紧∕紧紧地爬在母亲的背上∕倾听汗珠落地的声音∕∕如今，柴禾只长在母亲的唠叨中∕当粗糙的手触及煤气坛天然气开关∕有关田野与乡村的往事便开始沸腾”（《柴》）。“每次，提到醋这个字时∕我的口腔便会泛滥成灾∕泡酸菜的日子开始从记忆中冒泡∕∕如今，醋仍然默默地滋养着∕日渐油腻的胃口∕让我们时时保持清醒”(《醋》)。
诗歌是生活的，又不仅仅止于生活；诗歌是心灵的，也不仅仅止于心灵。和谐的韵律，鲜明的节奏，生动的意象，富于灵气的语言，是诗歌的一个基本特征。因此，诗是用形象思维写作，而绝非直感写作，它更应该符合诗人主观的感觉活动与感情活动的规律，而不是单纯的感观再现。因此，诗歌是心灵的歌声，站在苍茫的原野上，诗人敏感而多思，脆弱而刚强；感受着与时俱变的生活潮流，诗人痛苦而幸福。如蓝风的行旅组诗《青海行》，在羁旅中沉吟，在吟哦中思索。所见所闻所感，包孕于每一个意象之中。即有历史的厚度，又有对社会现实的感悟。“一种温柔的蓝∕一种忧伤的蓝∕一种深沉的蓝∕一种博大的蓝”（《青海湖》），“那些粗糙的手啊∕是花的根，它们象干涸的河床∕横亘于高原之上”（《 酥油花》）。“能不能给我半天的安静∕我可以不拍照、不购物∕但我要画下这里的民居和白杨∕画下诵经的喇嘛∕画下奋蹄嘶鸣的骏马∕画下少女脸上的高原红”（《途中偶书》）。意绪盎然，气韵生动。
追求纯朴自然、返朴归真的语言风格，是值得提倡和支持的有益探索。口语入诗，成为眼下近乎时髦的潮流，让更多的人关注诗歌、阅读诗歌、写作诗歌，对于长期处于象牙塔里面的诗歌，无疑是大有裨益的。然而，仅仅只是说话可能不是艺术，更不是诗歌。诗歌是“想象的表现”，绝不是文字的一种简单的自由堆切。在众多文学表达样式中，诗歌无可质疑地是最情感的艺术。我们直面一首诗歌的好坏，首先要看它是否打动了我们的心灵，触动、感动、震动，这是我们阅读一首好诗时的第一感受。一首好诗何以打动我们的心灵？那就是直指人心的意象群，在于其思想立意的深刻和整体的意蕴生动；那就是情感化为语言，语言化为形象，形象化为灵魂，灵魂化为艺术。有道是感人心者，莫先乎于情！诗歌精神的光芒，借助语言的表达，沟通心灵，纯净思想，给我们以恒久的光明和启迪。
求变创新是诗歌创作的痛苦所在，也是诗歌发展的规律使然。此次征集的诗歌作品，其中有一些新人新作，也有一些写诗多年的老作者，求新求变是一个共同特点，不论成功与否，探索创新与寻求突破，总是最为难能可贵的！如不染的《低碳爱情》，诗人把物质化的时尚引入诗中，增添了爱情诗的表达范围，拓展了我们思考社会与人生的空间。充满了情趣，而又富于新意。同时，诗人不断地寻求突破和超越自我的创新意识，凸显出积极可贵的尝试与探索。
诗歌是通过创造意境来表达思想感情，反映社会生活的。意境的捕捉和构建，就是内情与外景的水乳交融，情理与形神的和谐统一。诗歌是寂静的，诗人是孤独的。千百年来流传下来的诗歌，比如《诗经》、《离骚》，好多载入文本来自民间的好诗，大多是用来传唱为最初契机的。诗歌发展到今天，则用来托物言志、抒情达意。如皮小z的一组散文诗《小巷（外二章）》,通过典型化的意象，细腻的体验，精微的表达，从而使篇章字句间焕发出心灵之光和智慧之光。
但不需违言，此次所征诗歌作品在整体质量上有些差强人意，深度和广度均不够，不足之处显而易见。许多诗作虽然选题立意不错，其中有不少精妙短句，诗感也很好，但结构却不完整，缺乏新意，浅白平庸，技巧尚欠纯熟。我们相信，通过今后不断的诗歌创作实践，这批作者一定会得到较大提高，我们期待他们更多更好的诗作问世。祝各位诗友们创作丰收，文事兴旺！
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