卢浮宫，世界艺术史的圣殿，有史以来，一直被公认为全世界绘画与雕刻艺术精品收藏最丰富、水平最高的美术馆。
卢浮宫起源于公元１２世纪塞纳河边的一座城堡，１４世纪时查理五世改建成皇宫，并兴建了著名的图书馆。后来，经过多个王朝的不断改建，到路易十四时基本形成了精致而富有装饰性的古典式新宫廷建筑。路易十五时开始成为博物馆。２０世纪８０年代，法国总统密特朗决定扩建卢浮宫，选中了著名建筑设计大师贝聿铭的设计方案，于是，本着“保存过去，迈向未来”的设计思想，有了今天既充满生气，具有吸引力，又尊重历史不对原有建筑造成损害的玻璃金字塔大卢浮宫。
卢浮宫艺术品的丰富收藏，是人类文明进化和艺术发展过程的完整展现，其中无数珍品更是艺术史上的精华。据资料介绍，这里的藏品约４０万件，内容分为古希腊及罗马艺术、古埃及艺术、古代东方艺术、绘画、雕塑和工艺美术。整个博物馆有２２５个展厅，面积达７万多平方米。
我国许多名山有“镇山之宝”，许多名寺也有镇寺之宝。卢浮宫的“镇宫之宝”有三件，当然也可以说，这三件宝是镇国之宝，乃至镇地球之宝。
这三件宝就是“蒙娜丽莎”、“维纳斯”、“胜利女神”。
卢浮圣殿三件宝都是艺术史上的登峰造极之作，正因为它们的存在，卢浮宫罩上了神圣的光环。你可以不参观爱丽舍宫，但是你如果不去卢浮宫亲眼看看蒙娜丽莎那“永恒的微笑”，能算你到了法国吗？
此时我已站在蒙娜丽莎面前。这幅名画真迹并不大，被防护玻璃罩着。果然，她的微笑很有神秘感，似温柔，似亲切，似玩世不恭，似嗔怨不欢，耐人品赏，耐人寻味。她那轻翘的嘴角和微微开启的双唇，给人以琢磨不透的典雅之感，恰似一缕春色、一丝煦风、一滴清泉。
其实，蒙娜丽莎称不上是个美人，没有贵妇人般的装饰打扮，素净的衣服和黑纱倒有点像修女模样。她的成功与传世在于表达出一种心绪，在于那含而不露、深不可测的“神秘的微笑”。天才画家达·芬奇以超群的处理明暗关系的手法和极细微的变化描绘出面部柔和迷朦的内在表情。淡淡的眉毛，纯净的眼神，使人感到亲切又不可亲近。与神秘的微笑同样吸引人的是那交叠起来的双手，在庄重的姿态中增添了宁静和安祥感。画中的头纱并无突出之处，也没有明丽的色彩，它的色调很深沉，它的全部精华在于对人本身的描绘，在于达·芬奇在情感描绘上的独具特色。
与蒙娜丽莎有异曲同工之妙处，当维纳斯出现在我的面前时，我的血流加快，一种青春、健康、蓬勃的力量须臾间把我变成二十岁的小伙儿，我听见自己的心在嘭嘭作响。
全称米洛的维纳斯是古希腊雕塑，１８２０年在米洛岛出土。古希腊神话中的维纳斯（阿佛洛狄忒）是爱与美的女神，专事司掌人类爱情、婚姻、生育以及一切生物的繁殖生长。自维纳斯雕像出土的１００多年来，围绕女神的断臂存在着激烈的争论，女神的两臂在未断以前是什么样子？是如神话中常说到的手拿帕里斯苹果，还是举着诗琴的缪斯？是把手伸向“爱的使者”丘比特？还是拉着裹在下半身的披布？多种推测与假设，没一个令人信服。还是让人们用自己的想象去补塑她吧。
这尊美神的塑像，被认为所有维纳斯塑像中最美的。她体格均称轻盈，肌肤光滑润泽，柔美的躯体充满韵律和青春的气息。半裸的上半身微微倾斜，增添了优雅的曲线美和动感美，下半身裹着披布长裙仅露脚趾，显示出人体动态结构的端庄和流动性。在她面前，我的灵魂仿佛飘至一个理想的王国。
“胜利女神”相比之下我们还比较陌生。在一条宽敞的阶梯处，我看到了迎风展翅的“胜利女神”。女神的命运不及维纳斯。维纳斯失去双臂使我们感到心疼，胜利女神失去的却是头颅，令我们感到痛心。这座大理石雕像高２３８厘米，雕刻技艺极为精细，女神健美的躯体透过细腻的线条非常清晰地展现出来，柔中带刚，英姿勃发。女神背后长有双翅，雄健的翅膀聚集着万钧的力量，牵引女神腾空而起，翱翔天际与人间。她的头部虽已损毁，但从她身体的任何一个部位都可以看见其优美完整的形象，她在船头状的台座上昂然耸立，微微扭动着丰腴而窈窕的身体，在迎面的海风招展下，透明的薄纱衣裙呈现闪动的潇洒折皱，一派腾起向前的磅礴气势，召唤万千将士，宣告胜利的来临。
“胜利女神”诞生的年代比米洛的维纳斯还要早两个世纪，代表最高艺术理想的希腊古典雕刻。通过她可以看出当时雕刻家对复杂人体结构和动势已有进一步深刻理解，以肩带、髋骨和前后不平行的扭转增强了女神袅娜的优美旋律，衣服皱裥下隐现的丰盈身体有着柔软的弹性实体，丰富多变的阴影造成深淡有致的幻觉，使雕像富于坚实的立体的量感。这些都融合在人物立体Ｓ形、螺旋形动势的明暗效果之中，体形生动而逼真，丝毫没有轻佻献媚的肉欲感，而荡漾着胜利欢乐的感情和雍容高雅的气质。她既是胜利者的象征，也被誉为健美与圣洁的古希腊女性的化身。
山不在高，有仙则灵。卢浮宫既有“高”又有“仙”，名驰天下便是很自然的了。
